[转]谁的录像厅，谁的电影院

青河

我们这代人没有见过大场面、没有经历过文革、没上过山下过乡、没有轰轰烈烈做过大事情、没有被娇生惯养亦没有吃过苦、更没有去过天安门，没有。
我们这代人出生于一个不合适宜的年代。
我们不后悔，因为我们这代人在录像厅和台球厅长大，我们没有遗憾，没有！
选择与否早已不重要，因为已经走过，那些逝去的日子。
记忆中的录像厅只放过三部片子：功夫片、枪战片、三级片。
不可否认，我们从这三部片子中学会如何抽烟、学会打架、学会什么叫义气、什么叫兄弟、知道什么是人在江湖身不由己，学会可能是第一次的初吻、学会坏坏的、学会……
我们从中长大！
我们无比怀念！
看过贾樟柯《小武》的人都会深深记住这一组镜头：小武经过那个破旧的录像厅时，里面那劣质音箱的两对破喇叭中传来的是那对于我们早已熟悉不过的《碟血双雄》的声音，每每看到这里内心依旧是那么激动万分且久久不能平静，仿佛又回到了过去那段美好的时光。
我们那时是幸福的。
之所以喜欢贾樟柯的电影也许也是因为他有和我们一样的情节吧，当然我丝毫不敢和贾樟柯来做对比，那是我比不了的，永远也比不了的，虽然我们以前曾做着同样的梦，只不过他实现了，而我没有。但这并不妨碍我的追录和喜欢他的作品，并一如既往的追寻着那个梦中梦。对于贾樟柯的导演才华来说是不可否认的。说起了贾樟柯，他成熟了，真的，在他的镜头里中所呈现出来的那种平静是以前没有的，而今的我喜欢那一份平静。
或许……
因为他能勾起你那记忆深处的点点滴滴……
第一次进录像厅是跟着隔壁家大哥一起去的，当时比我们小的孩子是进不去的，买票的阿姨总会说那句：去去小孩子家一边去。而旁边的小孩也总是悻悻的离开并且不忘的骂上几句以便平息心中的不快。
所以我们是幸运的。
想像一下当时的录像厅中有些什么人吧，长头发、喇叭裤？
总之按大人的说法就是都是些不务正业的人才会去的地方，这句话当时我也是深信不疑的，因为坐在里面的都是我们那一带的青年混混，还有就是工人了，应该说的是工人中有混混，而混混中也有工人，总是一起的。
我从来没有在当时的录像厅里看见过女人，只是听说有女混混也跟着男朋友去看过，但我没有见过。只记得只有门外买票的阿姨是唯一的女性，而且还带有一点残疾，这让在多年以后的蔡明亮的《不散》中看到陈湘琪所扮演的那个残疾的售票员时竟一下呆了，仿佛时光又再一次倒流而过。
那段时光过的太快了，曾经一起看录像、看电影的伙伴早已各奔东西不知去往何方，有的甚至已经忘记了名字，已经有多少年没联系了吧，不知他们现在会和我一样想起那在录像厅和电影院的日子么，他们现在是不是依然还喜欢看电影，是不是还记得曾经的梦想？
我不知道。
那段日子已经随风而去了，而且永远的离去了！
我只是很怀念！
对于这么一个小小的钢铁小城来说，在当时下了班之后是没有太多去处的，要么去录像厅，要么就是台球厅，所幸的是那个年代这两者是不分家的，楼上录像厅，楼下台球厅，或者外面或者里面，总之是一起的。
记得当时厂里是有自己的录像厅的，只不过是工会在运行和管理，放的大多是比较正规的片子，而另外一种就是个体的。我们基本是在个体录像厅看的片子，但不管是公还是私，香港电影永远是主旋律。工会的有时也会放一些上译、八一和长影的译制片。在这看译制片的时间里留下映像最深的就是童自荣老师的《佐罗》，虽然那时的电视和电影院缠已经放过，但还是深深地被他的声音所迷醉。
在当时如果进过录像厅而不敢承认自己看过三级片的话，那么是会被人所不齿的。我们知道在那一个时期香港是靠着三级片来赚钱的我们也从中看到了多位以后的大佬级的人物出现在三级片中。这里不得不提一部片子，那就是《人肉叉烧包》，当时真的是当三级片为看的，那时候是不知道那个家伙叫做黄秋生的，但之后认真的看过此片后深深地被大佬黄秋生的演技所折服,这个香港第一个靠三级片获得影帝的男人是那么的酷，那么的帅，之后也曾看过他演的另外几部三级片，但太多没有《人肉叉烧包》映像那么深。包括任达华和徐锦江都看过他们的激情表演，特别是徐锦江，现在想起都会觉得好笑。
好了来说说那些让我们神魂颠倒的女艺人吧。
叶玉卿 ，这个名字我是要第一个拿出来说事的，因为这个女人逃了一天的课，被班主任大骂一顿的情形还历历在目。但从此以后知道了一部影片——《卿本佳人》，随后的《情不自禁》、《我为卿狂》都不曾错过。
当然不能忘记那个大嘴性感女皇——舒淇，这个和另一位香港前辈同名的女艺人的《玉薄团2之玉女心经》和《蜜桃成熟时》也是不会错过的。
不可否认，我们那代人的性启蒙、性幻想，甚至是性探索是在录像厅完成的，这要比现今的日本AV来的要含蓄和温柔的多。
这是一本不借的教科书，当然那只是起到生理上的快感而已，我们称之为视角艺术所带来的荷尔蒙分泌！但那丝毫不影响人们聚精会神的凝视那一段段赤裸的肉欲。仿佛能从那黑暗、臭汗、烟雾缭绕的录像厅中嗅到那梦幻的体香似的。
那里有你的气息么？
关于功夫片和枪战片也无需说太多了，从那里我们知道了李小龙的硬朗、知道了成龙的诙谐、知道了周润发的潇洒和意气，更重要的是知道了“邵氏”和“嘉禾”，时至今日，无不想念这俩个名字。其中有一部片子只在录像厅看过，那就是后来被称为香港的黑帮片的经典中的经典——《跛豪》，自那之后再也没有看过，直到今天都还在找这部电影。
在这一时期，录像厅的硬件设施也是在慢慢的提升的，从最早的LD盘到VSH再到VCD，电视也越来越大，音响也越来越好，但那时人已经越来越少了，只因为那个叫做VCD的问世。使人们渐渐地放弃那陪伴了许久的录像厅转而在家慢慢地、细细地享受那属于自己的电影，这是一个大众品味到个人品味的转换，更是一个视角欣赏的转变。人们可以静下心来安安静静的观看那些已经早已耳熟能详和垂涎已久的电影，也就是在那时大批的观影者有了自己更深的思考和体会。也就是VCD时代，大家开始认识一个叫做王家卫的家伙，之所以会是他，是因为那部最不金庸式的武侠电影。深深记得看完之后的双眼无辜和一脸的莫然，心中那一次次的询问，哪个是东邪，哪个是西毒，金庸在哪里，金庸的侠和义在哪里？
但是不可否认，在多年以后看的次数最多的王家卫电影还是那部《东邪西毒》，其中就剧本人物而言，我最喜欢桃花，感觉她身上的故事太多了，完全可以用做另一条线来串起另外一个故事。
其中的台词更是不用在再这里牢骚，有的人都可以倒背如流了。
当然，在VCD时期之前的VSH也是不能忽视的，不过当时家里并没有买过录像机，所以大多的录像带也是在朋友家或者是录像厅看的。
随着好莱坞影片的引入，人们又再次回到了那个让人向往的电影院，接受那光与影的洗礼。
电影院，这个神圣的而迷人的、亦罪亦美的场所不知感动了多少人，多少人被她所迷惑。
太多了，包括我们这代人。
只不过地点转变了，电影院变成了录像厅。以前曾想过这也许是社会改革开放带来的最好的东西了。可是改革开放带来了录像厅，也是改革开放毁灭了录像厅，因为我们有了录像机，后来有了VCD、再后来有了DVD，而现在我们有了更好的HD和BD，画面是越来越清晰，体积也越来越大。可有时我还是会想起录像厅，那个陪我渡过美好亦或苦闷的少年时光的录像厅。而如今的录像厅已经沦陷为民工兄弟进行性亢奋的场所了。每每经过现在的录像厅都会远远的瞻望，那是谁的录像厅，那是谁的电影院……
多年以后，在旧货市场买了一张LD黑胶碟，因为那是我的一份记忆……